dormir dans un ocean

L’IMMERSION SURRÉALISTE : LE FLUX DANS LA MATIÈRE Inspirée par la poésie de Philippe Soupault, cette œuvre monumentale matérialise l’omniprésence du rêve. Ses courbes fluides et entrelacées donnent corps à l’idée qu’un océan réside en chaque chose, un mouvement qui ne s’arrête jamais. L’inox brossé, par ses jeux de lumière satinée, capture les reflets du ciel et du jardin pour transformer le métal en une surface liquide et mouvante.

La sculpture ne cherche pas à délimiter l’espace, mais à s’y fondre, illustrant ce sommeil éveillé où les frontières entre le Soi et l’Ailleurs se dissolvent. C’est une invitation à se laisser porter par les ondes de l’acier, une architecture du calme qui rappelle que, même dans l’immobilité du métal, réside la puissance d’un océan sans fin.

• CONCEPT : Le surréalisme du quotidien et la fluidité des mondes intérieurs (Philippe Soupault).

• MATIÈRE : Inox brossé haute qualité, choisi pour sa résonance avec la lumière et sa pérennité.

• DYNAMIQUE : Structure en courbes monumentales évoquant le flux marin et l’abandon.

• SIGNATURE : Pièce unique certifiée de 2026, marquée de son estampille séquentielle (série MP917).

« Signée par l’artiste MPCEM, cette création s’affirme comme une pièce maîtresse de la sculpture urbaine contemporaine. Réalisée en inox bossé , elle répond aux exigences de durabilité les plus strictes pour l’aménagement d’espaces publics ou de parvis de bâtiments. Pour l’architecte, cette œuvre agit comme une extension de la structure bâtie, créant un dialogue entre matière brute et volume géométrique. Sa résistance naturelle à la corrosion et son absence d’entretien en font un choix stratégique pour valoriser des projets immobiliers d’envergure ou des cœurs de ville, garantissant une esthétique pérenne et un signal visuel fort. »